CaixaForum Madrid saca su colección de arte moderno a relucir en La pintura, un reto permanente. La muestra, que podrá visitarse hasta marzo del próximo año, destaca la capacidad de adaptación de la pintura que, lejos de desaparecer o entrar en decadencia, resurge de sus cenizas cual ave fénix.

La pintura lleva décadas ocupando el centro de la polémica de las prácticas artísticas contemporáneas y esta nueva propuesta expositiva pone de relieve cómo resiste al paso del tiempo adoptando nuevas formas y estableciendo alianzas con otras formas artísticas.

La muestra hace por tanto una revisión de la evolución de la pintura contemporánea en las tres últimas décadas. Para ello, dibuja un diálogo entre artistas de renombre y otros menos conocidos. Acoge en total 32 obras en las que queda patente cómo se ha reciclado la pintura en formatos renovados, hibridada en otras disciplinas y alejada de la superficie de la tela, manteniendo con mayor o menor intensidad su pureza.

Nueva mirada a la pintura en CaixaForum - Foto: Eduardo Parra

El recorrido se estructura en seis ámbitos en los que se aporta una mirada acorde con los nuevos tiempos en los que reina la transversalidad en las prácticas. Por ello, quienes se acerquen al centro expositivo del Paseo del Prado “podrán ver obras sobre tela, pero también grandes instalaciones o fotografías con una gran referencia a la pintura”, tal y como explica la comisaria Nimfa Bisbe, jefa de colecciones de arte de laCaixa.

El viaje por la transformación pictórica arranca con una reflexión sobre el propio estatus de la pintura en la actual era digital, en la que “ha conseguido mantener su aura”. Según se avanza se abre paso la pintura monocroma y la importante renovación que ha experimentado en los últimos años.

Por otra parte, la muestra también ofrece un espacio a la abstracción y la tridimensionalidad con una pieza de Jessica Stockholder que ocupa una sala entera a partir de elementos coloreados muy varios, de manera que se percibe como una pintura extendida. El recorrido se cierra con obras que ejemplifican cómo hoy en día la pintura salta a menudo sus márgenes, tal y como se puede observar en el trabajo del joven Guillermo Mora.

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De este modo, la selección hace hincapié en la materialidad de la pintura, haciendo que las formas, texturas y colores formen parte de la fisicidad de la obra. En este contexto se presentan trabajos de artistas clásicos como Gerhard Richter, Robert Ryman o Sigmar Polke, en contraste con otros contemporáneos como Ángela de la Cruz, Carlos Bunga o Kerstin Brätsch.